Pembetulan dengan terapi seni: teknik dan kaedah

Pembetulan masalah psikologi dengan bantuan terapi seni adalah salah satu trend moden dalam rawatan seni. Jenis, kaedah dan teknik apa yang ada, bagaimana cara berlalu, seberapa berkesan dan bagaimana keadaan yang dapat ditangani akan dibincangkan lebih lanjut.

Apa itu terapi seni

Terapi seni adalah salah satu teknik bantuan psikoterapi berdasarkan penggunaan pelbagai arah kreatif sebagai rawatan untuk orang dewasa dan kanak-kanak. Dalam arti sempit, kursus terapi seni difahami sebagai pembetulan dan rawatan oleh seni rupa..

Istilah terapi seni diciptakan pada awal 40-an abad ke-20 oleh doktor dan artis Britain, Adrian Hill, ketika dia mula melukis alam sekitarnya semasa menjalani rawatan untuk tuberkulosis, dan mendapati bahawa latihan ini sangat mengalihkan perhatian dari pemikiran negatif mengenai penyakit ini dan mengurangkan tahap kegelisahan.

Petunjuk untuk latihan terapi seni

Latihan terapi seni sesuai untuk pelbagai orang, terutamanya ketika terapi lisan tidak mungkin atau tidak memberikan hasil yang diinginkan.

Pertama sekali, aktiviti kreatif ditunjukkan kepada orang yang mengalami gangguan mental, kerana komunikasi produktif verbal dengan pesakit seperti itu sering kali tidak masuk akal. Kaedah terapi seni juga memberi kesan yang baik ketika bekerja dengan anak-anak yang mengalami masalah perkembangan, seperti:

Kaedah terapi seni membantu orang yang sihat secara klinikal untuk mengatasi tekanan dan keadaan kemurungan, menjalani trauma pada masa kanak-kanak, dan mengurangkan tahap kegelisahan. Bagi orang tua, kursus membantu mengatasi penyakit sistem saraf yang boleh menyebabkan demensia.

Latihan terapi seni juga membantu kanak-kanak dengan perkembangan normal. Seni - pembetulan mengungkapkan kreativiti, mendorong pengembangan kualiti peribadi, membetulkan kemahiran komunikasi interpersonal dengan rakan sebaya, membantu mengatasi fobia.

Matlamat dan objektif kursus

Tujuan latihan dalam kursus terapi seni adalah untuk menjadikan keadaan mental dan emosi pesakit kembali normal melalui penerokaan diri dan ekspresi kreatif. Nilai kursus terapi seni adalah seseorang dapat mengekspresikan perasaan dan emosi mereka secara lisan melalui seni, sambil memberikan maklumat psikologi klinikal yang lebih diperlukan daripada psikologi klinikal daripada dalam perundingan psikoterapi klasik.

Terapi seni membolehkan anda meluahkan perasaan dan pengalaman yang berbeza. Setiap karya seni yang dibuat semasa kelas mencerminkan keadaan minda seseorang, "I" dalamannya terserlah.

Objektif terapi seni adalah seperti berikut:

• untuk memusatkan pesakit pada perasaan dan sensasinya sendiri;

• bawa pesakit menghubungi untuk mengenal pasti masalah psikologi;

• menolong orang dewasa atau kanak-kanak untuk membuang emosi negatif, menyingkirkan negatif;

• mengatasi trauma psikologi;

• mengembangkan kreativiti;

• melakukan pembetulan tingkah laku dengan menggantikan tabiat tingkah laku yang tidak berkesan dengan berkesan.

Jenis dan kaedah terapi seni

Dalam terapi seni moden, terdapat banyak jenis dan kaedah kelas, kerana setiap orang yang memerlukan terapi, anda boleh memilih kaedah individu. Pembetulan yang sesuai untuknya. Berikut adalah kaedah terapi seni yang paling popular.

1. Isoterapi - psikoterapi menggunakan seni lukis, mewarna dan seni visual sebagai alat kognitif. Alat lukisan boleh berupa: pensil, pastel, pena tip-tip, dll. Kaedah ini popular untuk memberikan bantuan psikologi kepada kanak-kanak dan remaja, yang lebih kerap daripada orang dewasa mengalami kesukaran dengan penyesuaian sosial.

2. Biblioterapi - rawatan melalui pembacaan atau bentuk karya lain dengan karya sastera. Sebagai peraturan, pesakit memilih frasa yang paling penting dari teks, menyusun mesej, atau menulis kesannya dari plot yang dibaca.

3. Terapi dongeng. Kaedah ini terdiri dari fakta bahawa legenda atau dongeng dibaca kepada seseorang, dan dia menganalisisnya dan menceritakan semula, atau menyusun kisah dongengnya sendiri. Digunakan terutamanya ketika bekerja dengan anak-anak.

4. Terapi muzik. Untuk rawatan, muzik digunakan: mendengar karya, memainkan alat muzik, menyusun karya anda sendiri.

5. Terapi seni menari. Pesakit meluahkan perasaan, emosi, pengalamannya sendiri melalui tarian. Jenis terapi ini dianggap sangat berkesan, meningkatkan harga diri, memungkinkan untuk mengekspresikan diri dan mengenali diri anda dengan lebih baik..

6. Terapi pasir. Semasa sesi terapi seni, pasir digunakan, dari mana bentuk dan komposisi dapat dibuat, dan pesakit juga dapat menggambar dan menulis di pasir. Manipulasi pasir mengalihkan perhatian daripada mengganggu pemikiran dan membantu membina dialog yang boleh dipercayai antara ahli terapi dan pesakit.

7. Terapi boneka - rawatan dengan membuat boneka dengan tangan anda sendiri dari pelbagai bahan: kain, bulu kapas, parolon, kertas, kancing, benang, dll..

8. Terapi tanah liat. Latihan pemodelan tanah liat membolehkan pesakit membuka diri, menenangkan diri, menyesuaikan diri dengan suasana hati yang tepat untuk berkongsi dengan terapis kebimbangan dan perasaannya.

9. Mandaloterapi. Karya ini menggunakan bentuk geometri khas - mandala, yang boleh berwarna, diambil dari memori, dijahit, ditenun, dll..

Juga jenis terapi seni boleh disebut fototerapi, origami, crochet, terapi tisu, testoplasti, kolaj, pewarnaan, iaitu, setiap proses kreatif yang memberi kesan yang baik kepada seseorang.

Kaedah dan teknik untuk mengadakan kelas terapi seni sangat berbeza: pensil, pena, cat, muzik, buku, boneka, kain, kertas dan lain-lain. Malah objek dari pelbagai bahan dan tekstur boleh sesuai digunakan..

Bagaimana kelas

Kelas terapi seni berbeza antara satu sama lain bergantung pada keadaan emosi dan psikologi pesakit, arah kreativiti dan bentuk pekerjaan. Juga, bekerja dengan kanak-kanak berbeza dengan bekerja dengan orang dewasa. Secara umum, pelajaran terapi seni terbahagi kepada beberapa bahagian..

1. Semasa bahagian pendahuluan, psikoterapis menetapkan pesakit untuk pekerjaan lebih lanjut, menjalin hubungan emosi, memberikan pilihan bahan untuk karya kreatif selanjutnya.

2. Bahagian kreatif secara langsung: membuat produk, melukis, menari, mendengar muzik, dll..

3. Perbincangan dan analisis karya kreatif, yang berdasarkannya ahli terapi mendiagnosis keadaan umum pesakit dan kemungkinan masalah psikologi yang diperlukan untuk bekerja pada masa akan datang.

Kelas terapi seni berlangsung dalam suasana santai dan mesra. Semua tindakan semasa sesi adalah sukarela, tidak ada tekanan pada peserta, dia selalu dapat menghentikan proses atau meminta perubahan teknik dan jenis kegiatan kreatif.

Sesi terapi seni boleh dilakukan secara individu atau kumpulan.

Kelas terapi seni kumpulan lebih popular daripada kelas individu, kerana beberapa peserta secara serentak dapat menyatakan pengalaman dan emosi mereka secara lisan, membincangkan hasil proses kreatif dengan peserta lain dalam terapi tersebut. Terapi kumpulan boleh menjadi format tertutup, ketika komposisi tidak berubah, dan terbuka - dengan kemungkinan menerima anggota baru ke dalam kumpulan..

Tempoh satu sesi kumpulan adalah dari 1.5 hingga 3 jam. Sebagai peraturan, dalam sesi seperti itu, ahli terapi seni bertindak sebagai fasilitator yang mengatur kerja kumpulan, mengatur rancangan pelajaran, dan menetapkan waktu dan tempat pegangan mereka. Dia juga membantu dalam penafsiran karya kreatif klien, mengambil bahagian dalam perbincangan, menentukan arah kerja kumpulan selanjutnya..

Pembahagian ke dalam kumpulan dilakukan dengan mengambil kira usia, aktiviti profesional, jantina, kesamaan diagnosis dan pelbagai kriteria lain.

Terapi seni untuk ibu hamil, kanak-kanak dan terapi seni keluarga sangat popular..

Latihan terapi seni

1. Coretan. Latihan ini sesuai untuk kursus terapi kumpulan. Setiap peserta, secara bergantian menggantikan satu sama lain, melukis garis berterusan secara rawak pada sehelai kertas. Apabila salah seorang dari mereka memutuskan bahawa lukisan itu sudah siap, perbincangan hasilnya bermula. Semua orang menyatakan mengapa dia menggambarnya dengan cara ini, dan bukan sebaliknya; para peserta juga membuat plot untuk gambar yang dihasilkan. Latihan seperti ini dapat membantu memperbaiki keadaan dalaman, membuka, meningkatkan kemahiran berkomunikasi, menghilangkan ketegangan, merasa seperti menjadi anggota pasukan.

2. Lokasi yang sempurna. Pesakit menarik tempat (ia boleh menjadi nyata atau fiksyen) di mana dia mendapat ketenangan fikiran dan melupakan semua kebimbangan. Senaman membantu mencari keadaan yang seimbang dan tenang, sesuai untuk pesakit yang baru-baru ini mengalami kehilangan atau tekanan yang teruk.

3. Kesedaran. Ahli kumpulan mengukir salinan tanah liat mereka sendiri, dan kemudian melakukan pelbagai situasi kehidupan. Semasa permainan seperti itu, seseorang menunjukkan bagaimana dia bertindak dalam hal ini atau kes itu, masalah diungkapkan bahawa dia takut untuk dibicarakan, atau tidak dapat merumuskannya.

4. Lukisan muzik. Semasa mendengar komposisi muzik, ahli kumpulan meluahkan emosi dan pemikiran mereka di atas kertas. Senaman meningkatkan mood, melegakan kekangan dan kekakuan.

5. Saya boleh melakukan apa sahaja. Pesakit membayangkan bahawa dia telah menjadi pemilik tongkat sihir, dan menyusun kisah dongeng tentang dirinya, iaitu, dia berbicara tentang jalan hidupnya dan kesulitan yang ditimpanya, menggunakan metafora peri. Sekiranya ini seorang wanita, maka dia boleh menjadi puteri, jika seorang lelaki adalah seorang ksatria. Teknik ini tergolong dalam terapi dongeng..

6. Haiwan kegemaran. Ahli kumpulan membayangkan diri mereka dalam bentuk binatang (ia boleh dilukis, dibentuk, dipotong, dan lain-lain), kemudian diadakan perbincangan kumpulan mengapa haiwan tertentu ini, kualiti apa yang mereka suka di dalamnya, mana yang tidak, dll..

Kelebihan rawatan seni

Kursus terapi seni sangat bermanfaat, baik sebagai rawatan primer dan sekunder. Sekiranya kita mempertimbangkan kelas dengan kanak-kanak dan remaja, maka salah satu kelebihan utama adalah terapi seni menggabungkan psikologi, perubatan, dan pedagogi. Kombinasi arah yang berbeza semasa sesi membolehkan anda mencapai tujuan yang diinginkan dalam terapi dalam jangka masa yang lebih pendek.

Bagi kanak-kanak, faedah terapi seni juga terletak pada fakta bahawa selain pembetulan psikologi, kelas membantu melepaskan kreativiti pada anak, mengajarnya untuk berkonsentrasi, mencari hubungan dengan rakan sebaya, dan mengenali dirinya sendiri.

Bagi orang dewasa, terapi seni membolehkan mereka mengalihkan perhatian mereka dari pemikiran yang tidak menyenangkan, membuang emosi negatif, melepaskan kemampuan kreatif mereka, dan mengenal pasti punca masalah psikologi.

Penggunaan kaedah terapi seni dalam karya seorang guru-psikologi

Daria Nechaeva
Penggunaan kaedah terapi seni dalam karya seorang guru-psikologi

Seni selalu dikaitkan dengan kehidupan manusia, jadi kemunculan kaedah seperti terapi seni adalah semula jadi. Kaedah ini, yang secara harfiah dapat diterjemahkan sebagai "rawatan seni", diakui oleh psikologi dan psikiatri sebagai salah satu cara yang paling berkesan dan lembut untuk mempengaruhi kesedaran manusia. Ini bukan sahaja cara yang baik untuk menghilangkan tekanan dan berehat, tetapi juga peluang untuk mendedahkan dunia dalaman anak. Ketiadaan sekatan dan kontraindikasi memungkinkan penggunaan terapi seni dalam pelbagai bidang psikoterapi, pedagogi dan kerja sosial. Pelbagai masalah yang harus diselesaikan sangat besar. Pelbagai teknik terapi seni digunakan untuk mengatasi trauma psikologi, keadaan krisis, kerugian, konflik, dan untuk merawat gangguan psikosomatik dan neurotik. Walau bagaimanapun, selain menyelesaikan masalah yang disenaraikan, terapi seni dapat digunakan untuk pengembangan diri, membantu mencapai keharmonian, mencari makna kehidupan, dan mengungkapkan kekuatan dalaman keperibadian. Teknik terapi seni bergantung pada kepercayaan pada kreativiti setiap orang. Sudah tentu, tidak semua orang dapat menjadi pelakon, artis atau pemahat, tetapi semua orang mempunyai keinginan untuk kecantikan, keinginan untuk mencipta sesuatu yang unik. Kreativiti membolehkan seseorang mengekspresikan dunia batin, dan melalui gambar seni, untuk menjalin hubungan antara sedar dan tidak sedar.

Terapi seni berkesan untuk semua peringkat umur. Bagi kanak-kanak, remaja dan dewasa, kaedah ini membolehkan anda menghilangkan emosi negatif, mengajar anda untuk berehat, membuat keputusan penting, membantu meningkatkan harga diri, mengembangkan pemikiran dan ingatan. Kaedah ini boleh digunakan dalam psikoterapi individu dan kumpulan. Aktiviti berkumpulan membantu mengembangkan kemahiran sosial serta kaedah pendidikan dan pengasuhan yang lain.

Sejarah "terapi seni"

Istilah "terapi seni" diciptakan oleh seniman Adrian Hill pada tahun 1938 ketika menggambarkan karyanya dengan pesakit tuberkulosis di sanatorium. Kaedah ini diterapkan di Amerika Syarikat dalam bekerja dengan anak-anak yang diambil dari kem Nazi semasa Perang Dunia II. Pada awal perkembangannya, terapi seni mencerminkan pandangan psikoanalitik Z. Freud dan C.G. Jung, yang mana produk akhir dari aktiviti seni pelanggan (baik itu lukisan, patung, pemasangan) mengekspresikan proses mentalnya yang tidak sedar. Pada tahun 1960, Persatuan Seni Terapi Amerika ditubuhkan di Amerika.

Jenis terapi seni:

1. Terapi seni dalam erti kata yang sempit - terapi lukisan berdasarkan seni visual.

2. Biblioterapi (termasuk terapi dongeng) - komposisi sastera dan pembacaan kreatif karya sastera.

5. Terapi tarian

7. Terapi pasir

Petunjuk untuk "terapi seni"

Kesukaran dalam perkembangan emosi, tekanan, kemurungan, mood rendah, ketidakstabilan emosi, impulsif reaksi emosi, mengalami penolakan emosi oleh orang lain, perasaan kesepian, konflik interpersonal, ketidakpuasan hubungan keluarga, cemburu, peningkatan kegelisahan, ketakutan, fobia, "I-konsep" negatif, kurang keyakinan diri

Tugas "terapi seni"

1. Menyediakan jalan keluar yang boleh diterima secara sosial untuk pencerobohan dan perasaan negatif yang lain.

2. Memudahkan proses rawatan (psikoterapi) sebagai kaedah bantu.

3. Dapatkan bahan untuk psikodiagnostik.

4. Bekerja melalui pemikiran dan perasaan yang ditindas.

5. Buat hubungan dengan pelanggan.

6. Membangunkan kawalan diri.

7. Fokus pada sensasi dan perasaan.

8. Kembangkan kreativiti dan harga diri.

Terapi seni adalah kaedah bantuan psikologi yang mudah dan berkesan berdasarkan kreativiti dan permainan.

Jiwa kanak-kanak sangat rentan dan memerlukan sikap berhati-hati terhadap dirinya sendiri, kerana anak-anak baru mula mengenali diri mereka sendiri dan dunia ini. Dan dalam perjalanan mereka, kanak-kanak sering menghadapi kesulitan yang serius: dalam keluarga, di tadika, dalam komunikasi dan kesepian. Orang dewasa benar-benar ingin menolong mereka, tetapi sering kali tidak tahu caranya: kepercayaan dan moral tidak membantu, dan anak itu sendiri tidak dapat menjelaskan apa-apa. Dalam kes sedemikian, terapi seni dapat membantu. [i] Terapi seni dengan kanak-kanak berlaku dalam bentuk yang agak bebas: perbincangan mengenai kesukaran psikologi berlaku di latar belakang aktiviti kreatif atau permainan utama. [/ i] Ternyata anak itu serentak menikmati pelajaran, mengungkapkan kemampuan kreatifnya, mendapati dirinya berada di pusat perhatian orang dewasa dan mengatasi masalah psikologi. Terapi seni berdasarkan mekanisme pemejalwapan. Sublimasi adalah proses mental bawah sedar, yang ditemui oleh Z. Freud pada tahun 1900. Ini terdiri dalam mengalihkan tenaga psikik dari pengalaman traumatik ke jalan keluar yang dapat diterima secara sosial, paling sering kepada kreativiti. Secara sederhana, jika seseorang mempunyai pengalaman yang terkumpul, dia dapat mengekspresikannya melalui kreativiti dan merasa lega. Ini adalah terapi seni, tetapi hanya langkah pertama: melukis apa yang menggembirakan. Langkah kedua: ubah keadaan betul-betul dalam gambar. Dengan mengubah gambar, seseorang secara serentak mengubah idea dalamannya, mencari pilihan untuk jalan keluar dari situasi yang paling tidak ada harapan.

Jenis terapi seni yang saya gunakan dalam bekerja dengan anak-anak: melukis, model, aplikasi, plasticineografi.

Terapi ISO

"Persahabatan Burung" - sesi terapi seni kumpulan.

Melukis burung pada satu helai kertas format A1.

Setiap kanak-kanak menarik dari 2 atau lebih burung (bergantung pada jumlah anak yang mengambil bahagian).

Setelah menyelesaikan tugasan, minta anak-anak menarik jalan dari satu burung ke burung yang lain. Kanak-kanak, pertama sekali, menghubungkan burung mereka antara satu sama lain, dan kemudian memimpin jalan ke burung anak-anak yang mereka simpati.

Kanak-kanak secara aktif mengambil bahagian bukan sahaja dalam pembuatan gambar mereka, tetapi juga memberi komen kepada orang yang tidak dikenali, mempertahankan tempat untuk diri mereka sendiri pada lembaran umum, menuntut untuk tidak menyeberangi jalan mereka, atau bersetuju untuk membuat kesamaan.

"Lukisan indah" - kelas terapi seni kumpulan.

Untuk pelajaran, anda memerlukan helaian A1 dan gouache. Selain berus untuk menggambar, anda boleh menawarkan kanak-kanak alternatif: span, mainan yang boleh dicuci, swab kapas dan juga tangan.

Kanak-kanak duduk di sekitar meja dan ditugaskan untuk melukis gambar yang indah. Ia ditentukan sama ada anak-anak akan menarik bahagian ruang mereka atau seluruh helaian - siapa yang mahu ke mana sahaja. Pilihan kedua lebih bersifat konflik dan memerlukan perhatian berterusan dari orang dewasa..

Anak-anak, dengan bantuan penyampai, bersetuju sama ada akan ada lukisan dalam bentuk cat cat sederhana atau membuat semacam plot. Sekiranya lukisan mempunyai tema yang ditentukan, maka kanak-kanak akan mengedarkan elemen mana, siapa yang akan melukis.

"Lukisan indah" adalah tugas untuk menghilangkan ketegangan dan mengekspresikan emosi. Semasa pelajaran, kanak-kanak harus banyak berinteraksi, mengambil kira minat mereka dan orang lain, belajar untuk aktif atau menyerah.

"Terus melukis" - pelajaran kolektif.

Anda perlu mengambil helaian besar (A2, A3, untuk menggambar - pensil atau pena. Untuk mengurangkan kegelisahan dan tanggungjawab anak-anak di hadapan helaian kosong, anda perlu melukis satu perincian untuk penyampai (bujur, bulatan).

Adalah perlu untuk menyetujui barisan, siapa yang menarik siapa, supaya semua orang dapat mengambil bahagian. Ketika anak-anak duduk di meja yang sama, akan lebih mudah jika gambar dilewatkan mengikut arah jam atau lawan jam.

Juga, tema lukisan harus ditetapkan: seseorang (khusus - badut, penyelam, tukang masak, Carlson atau abstrak, ruang, taman permainan, kedai, dll..

Kanak-kanak melukis satu elemen dan meneruskan lukisan. Moderator memastikan bahawa anak-anak tidak menangguhkan kerja untuk waktu yang lama, sumbangan semua orang terhadap gambar harus sama.

"Mandala" atau melukis dalam lingkaran - pelajaran terapi seni.

Anda perlu melukis bulatan pada helaian A3. Anda boleh melukis dengan gouache, cat air, pensil, krayon lilin, dan lain-lain. Lukisan boleh dibuat berdasarkan tema tertentu atau percuma. Sudah ada mandala yang telah dilukis, dan anak itu hanya melukisnya, memilih yang dia suka.

Selalunya kanak-kanak tidak terus berada di dalam bulatan dan melampaui itu. Manifestasi seperti itu bukan sahaja tidak berhenti, tetapi sangat dialu-alukan.

Mandala adalah perkara yang mendedahkan. Ini seperti muslihat di mana kehidupan anak itu difokuskan. Semua yang terletak di bahagian atas bulatan merujuk kepada kesedaran, dan di bahagian bawah ke bawah sedar.

Mandala mewarna biasanya membantu menenangkan anak secara psikologi, melancarkan ledakan emosi. Secara berkala, kanak-kanak boleh diberi mandala yang tidak kompleks dan bukannya mewarnai.

Mandala atau gambar dalam bulatan adalah simbol roda kehidupan. Ia dapat diisi dengan kandungan apa pun, bergantung pada keadaan dalaman dan faktor luaran anak yang mempengaruhinya..

"Colors of Moods" - kelas terapi seni.

Perlu mengambil helaian A2 (untuk lukisan utama) dan A3 (untuk lukisan) dan gouache. Anda juga memerlukan palet..

Pertama, adalah perlu untuk melakukan perbualan dengan anak mengenai suasana hati seseorang. Bahawa setiap mood boleh mempunyai warna tersendiri. Tawaran untuk menentukan suasana warna utama (merah, kuning, biru, hijau, hitam, definisi kanak-kanak mungkin tidak sesuai dengan norma yang diterima umum (misalnya, merah tidak jahat, tetapi meriah dan gembira, hitam tidak suram, tetapi merenung). Sebaiknya tuliskan definisi warna, untuk memudahkan diagnosis.

Tahap kedua - cuba lukis gambar yang sesuai dengan suasana di A3. Kesedihan dapat dinyatakan dengan menarik daun yang gugur, kegembiraan - belon, ketakutan - senjata, dll..

Peringkat akhir - anak diberi lembaran besar A2 dan tugasnya dirumuskan: buat mood anda. Bergantung pada warna yang dipilih oleh anak, kombinasinya, bentuk yang dibuat dan, yang mempunyai kunci dalam bentuk karya sebelumnya, anda dapat mendiagnosis keadaan anak anda.

1. Kiseleva M. V. "Terapi seni dalam pekerjaan pada kanak-kanak", 2007

2. Kuzub N. V., Osipuk E. I. "Melawat Peri Pasir", 2011

3. Ognenko N. “Kekuatan ajaib dongeng. Merealisasikan impian dan kerajaan saya sebagai tambahan ", 2008

4. Oaklander V. "Windows ke dunia kanak-kanak", 2005

5. Suchkova N.O. "Terapi seni dalam bekerja dengan anak-anak dari keluarga yang kurang bernasib baik", 2008

6. Khukhlaeva O. V., Khukhlaev O. E. "Labirin jiwa: kisah terapi", 2003

7. Shimanskaya A. N. “Kisah di pasir. Amalan terapi pasir ", 2010

8. Steinhard L. "Psikoterapi pasir Jungian", 2001

Terapi seni dalam karya guru-psikologi Terapi seni - "terapi seni" - cara untuk mengungkapkan kekuatan dalaman seseorang, yang membolehkan anda meningkatkan harga diri, memancarkan pemikiran negatif.

Penggunaan pelbagai jenis terapi seni dalam bekerja dengan kanak-kanak prasekolah dengan gangguan pertuturan yang teruk Zdornova Olga Valerievna Spitsyna Margarita Yurievna Terapi seni (dari seni Inggeris "seni") - arahan dalam psikoterapi dan psikologi.

Menggunakan elemen terapi seni dalam bekerja dengan kanak-kanak prasekolah "Menggunakan elemen terapi seni dalam bekerja dengan kanak-kanak prasekolah" Program pendidikan moden prasekolah.

Nilai terapi seni dalam amalan moden psikologi pendidikan prasekolah Ucapan saya dikhaskan untuk terapi seni. Kita semua tahu bahawa zaman kanak-kanak prasekolah adalah salah satu tahap terpenting dalam kehidupan anak. Dalam tempoh ini.

Pelajaran kumpulan guru-psikologi terapi seni pada musim panas "Goldfish" Sesi kumpulan guru-psikologi terapi-seni "Goldfish". Tujuan: Psikocorrectional, psychoprophylactic dan perkembangan yang kompleks.

Kelas kumpulan guru-psikologi dalam terapi seni pada musim panas. Memodelkan "Sekiranya anda mahu sihat!" Tujuan: Impak perkembangan psiko-pembetulan, pencegahan psiko dan perkembangan. Objektif: Untuk mengembangkan kemampuan membentuk.

Dengan menggunakan terapi seni dalam bekerja dengan kanak-kanak kurang upaya Tahun ini, bekerja dengan kanak-kanak dan remaja kurang upaya, saya telah menyusun program pendidikan tambahan "Malachite Box".

Sinopsis SOD seorang guru-psikologi dengan anak-anak usia prasekolah pertengahan menggunakan terapi seni "Di Tanah Imajinasi" Sinopsis aktiviti pendidikan bersama dengan anak-anak usia prasekolah pertengahan menggunakan terapi seni "Di Negara Imaginasi".

Bengkel-bengkel dengan unsur-unsur latihan mengenai pengaturan diri melalui penggunaan kaedah terapi seni "Rahsia Timur" Tujuan: Membiasakan guru dengan teknik pengaturan diri melalui penggunaan kaedah terapi seni (terapi Ebru, terapi tarian, terapi dongeng).

Terapi seni - apa itu, definisi

Hanya sedikit orang yang tahu bahawa untuk membetulkan masalah psikologi yang serius, kadang-kadang tidak diperlukan teknik psikoterapi yang kompleks, melainkan cara yang cukup menyenangkan jiwa. Ini adalah kaedah yang sering digunakan dalam amalan psikologi moden - ini adalah terapi seni. Ahli psikologi seni mengatakan bahawa setelah menjalani pembetulan, aktiviti seperti ini bagi banyak pesakit berubah menjadi kesenangan kegemaran..

Terapi seni adalah kaedah pembetulan psikologi berdasarkan sintesis seni dan kreativiti

Terapi seni apa itu

Dalam terjemahan, konsep "terapi seni" adalah rawatan seni (seni bahasa Inggeris - seni, terapi Yunani - rawatan). Psikologi seni menjelaskan istilah dengan definisi: ini adalah "rawatan oleh kreativiti", kerana terdapat penglibatan aktif intipati kreatif seseorang.

Varieti kreativiti artistik digunakan sebagai agen terapi: melukis, model, muzik, sastera, teater. Telah diperhatikan bahawa dengan bantuan mereka adalah mungkin untuk mencari jalan untuk menyelesaikan konflik intrapersonal dan interpersonal lebih cepat dan lebih mudah, untuk jalan keluar dari keadaan krisis. Kreativiti juga berguna dalam menangani trauma, kegelisahan, reaksi tingkah laku negatif: kemarahan, pencerobohan, kegelisahan.

Ciri terapi seni

Ciri utama terapi seni dan pada masa yang sama perbezaannya dari teknik lain adalah penggunaan metafora, iaitu, pemindahan sifat satu objek ke objek lain. Intipati ringkas metafora terapi-seni adalah bahawa pesakit dengan cara khas (contohnya, melukis atau mengukir) membuat gambar yang serupa dengan masalahnya dan bekerja dengannya.

Ciri lain adalah bahawa selain cara visual tradisional, variasi pantomim, tarian, penyamaran, dongeng digunakan untuk kiasan..

Untuk pengetahuan anda. Dalam psikologi seni, dipercayai bahawa penyembuhan seni didasarkan pada keadaan tidak sedar (kurangnya kawalan terhadap maklumat oleh kesedaran). Maklumat disimpan dalam bentuk gambar dan kiasan dengan warna emosionalnya sendiri. Untuk menyelesaikan masalah psikologi, cukup untuk mencari gambar yang sesuai dalam keadaan tidak sedar, membuat metafora dan membawanya ke tahap kesedaran. Selanjutnya, atasi emosi negatif dan bangkitkan wawasan, iaitu wawasan.

Rawatan terapi seni bergantung pada gambar orang yang tidak sedar

Asas teori

Psikologi seni menyedari bahawa pada awalnya pembetulan seni dibuat berdasarkan teori psikoanalitik saintis terkenal: Z. Freud dan C.G. Jung. Pada pendapat mereka, hasil akhir kreativiti (lukisan, patung, pemasangan) mengkhianati keadaan mental individu yang tidak sedar. Oleh itu, konsep psikologi seni dapat ditakrifkan dari sudut psikoanalisis.

Terdapat pendapat bahawa teknik itu sendiri dan namanya diciptakan oleh artis Adrian Hill. Dia mengajar melukis kepada pesakit dengan tuberkulosis dan menarik perhatian pada kenyataan bahawa kelas seni mengalihkan perhatian mereka dari pengalaman mereka, sehingga memberikan kesan penyembuhan. Secara khusus, pesakit dibebaskan dari tanda-tanda gangguan mental dan kegelisahan melalui gambar.

Pada masa yang sama, teknik terapi seni mula digunakan dalam pendidikan, ketika para guru memperhatikan bahawa semakin banyak anak yang terlibat dalam kreativiti seni, semakin ketara kemajuan dalam perkembangan kognitif dan emosinya..

Konsep asas penyembuhan seni

Kreativiti dalam rawatan adalah kaedah utama dan fungsi sokongan. Oleh itu, terapi seni moden dipertimbangkan berdasarkan dua konsep utama:

  1. Seni melalui metafora terselubung membantu mencipta semula keadaan trauma dan mencari jalan keluarnya melalui transformasi keperibadian itu sendiri. Contohnya, kreativiti adalah alat yang berkesan untuk menangani ketakutan yang timbul daripada konflik intrapersonal.
  2. Semasa berkenalan dengan kompleks karya seni yang sudah siap (lukisan, patung, gambar), pesakit diajar kemampuan untuk mengenali dunia batinnya sendiri dan mengesan perasaannya.

Objektif dan Faedah

Ahli terapi seni menjelaskan mengapa mereka tertarik dengan kaedah bantuan psikologi ini:

  • Teknik ini boleh diresepkan kepada hampir semua pesakit, tidak kira usia dan keadaannya, bahkan wanita hamil tidak dikontraindikasikan dalam rawatan tersebut.
  • Anda boleh mendapatkan pendekatan yang boleh diterima untuk banyak masalah psikologi, teknik ini berkesan walaupun dengan keagresifan, kemarahan, kegelisahan.
  • Mereka tertarik dengan kesederhanaan, keselamatan teknik ini, tidak menimbulkan ketidakselesaan dalam komunikasi pesakit dengan ahli terapi seni.
  • Proses psikoterapi dioptimumkan, apabila dengan bantuan gambar lebih mudah bagi pesakit untuk menyatakan konflik dalaman dan pengalaman tidak sedarkan diri.
  • Kaedah bukan lisan mengaktifkan manifestasi perasaan tersebut yang biasa ditindas oleh individu.

Ciri unik terapi seni digunakan dalam banyak bidang psikoterapi domestik

Kesimpulan ahli psikologi seni mengenai kelebihan kaedah: pesakit dapat bekerja dengan bawah sedar mereka sendiri tidak hanya semasa sesi, tetapi juga secara bebas. Terapi seni dapat dengan mudah berubah menjadi hobi dengan bentuk semula jadi keadaan emosi.

Untuk pengetahuan anda. Hari ini, teknologi rawatan seni berkembang dengan baik, tidak ada kontraindikasi yang dikenal pasti. Mereka dikenali oleh banyak bidang psikoterapi domestik dan disetujui oleh amalan antarabangsa. Matlamat utama ahli terapi seni adalah memberi peluang kepada pesakit untuk memahami dunia batinnya melalui kreativiti..

Jenis teknik terapi

Dari sudut pandang terapi seni klasik, untuk rawatan seni, jenis yang ada pada awalnya sudah memadai: lukisan, grafik, pemodelan. Walau bagaimanapun, amalan moden menggunakan lebih banyak jenis teknik terapi: fotografi, biblioterapi, topeng, dongeng, terapi muzik, jumlahnya terus bertambah..

Alat yang rumit menjadi popular - terapi sintesis seni, sebagai gabungan lukisan, puisi, drama, retorik dan plastik.

Isoterapi

Dari semua jenis, isoterapi, iaitu pembetulan lukisan, adalah yang paling terkenal. Ia digunakan secara meluas dalam pekerjaan dengan kanak-kanak prasekolah untuk mengkaji keadaan psiko-emosi mereka. Di kalangan ahli psikologi prasekolah dan guru dhow, ujian melukis adalah popular: "Lukis keluarga anda", "Haiwan yang tidak ada", "Ketakutan saya", yang membolehkan orang dewasa mengenal pasti masalah kanak-kanak, dan kanak-kanak - untuk menyelami perasaan dan pengalaman mereka sendiri.

Isoterapi berkesan dalam menangani masalah psikologi pada orang dari semua peringkat umur

Isoterapi untuk pesakit dewasa digunakan untuk mengenal pasti dan membetulkan gangguan psikosomatik, kesukaran dalam keluarga dan komunikasi sosial. Ahli terapi seni biasanya menggunakan teknologi klasik (lukisan konvensional) dan moden:

  • Gambar di atas kertas basah;
  • Melukis pada kaca telus - monotaip;
  • Meniup cat ke kertas melalui jerami;
  • Kolaj - bahan pelekat dengan tekstur dan warna yang berbeza: surat khabar, majalah berkilat, bahan semula jadi.

Fototerapi

Penyembuhan fototerapi adalah ubat moden yang berpatutan. Ahli terapi seni merangkumi kedua-dua gambar siap dan foto pengarang asal dalam karya mereka. Kandungan utama penerimaan adalah penciptaan, persepsi dan perbincangan dengan pesakit metafora melalui gambar foto. Jenis terapi seni ini disambut baik di kalangan remaja, kerana sesuai dengan minat mereka dalam pelbagai alat..

Terapi muzik

Terapi muzik diwakili oleh sistem komposisi muzik yang berkesan mempengaruhi pemeliharaan kesihatan mental manusia. Ini adalah jenis terapi seni yang agak rumit, kerana memerlukan pemilihan karya yang ketat yang membantu pesakit memasukkan gambar tertentu untuk pengetahuan diri. Terapi muzik dijalankan secara individu dan berkumpulan. Berkelompok - malah lebih disukai, kerana memungkinkan untuk mempengaruhi kesejahteraan dengan membincangkan sekeping muzik dari kedudukan yang berbeza.

Terapi dongeng

Terapi dongeng adalah sejenis terapi seni sejagat yang berjaya digunakan dalam bekerja dengan kanak-kanak dan orang dewasa. Ini sangat diperlukan dalam pedagogi bukan hanya sebagai alat untuk mendidik sifat-sifat moral, tetapi juga untuk memperbaiki penyimpangan psikologi. Sekiranya masalah dikenal pasti, ahli terapi seni membincangkan kisah dongeng yang sesuai dengan anak itu atau mendorongnya untuk berimprovisasi. Selalunya, terapi dongeng dilakukan secara dhow dalam satu kumpulan supaya masalah usia biasa dapat dibincangkan dengan semua kanak-kanak.

Terapi dongeng membantu mengenal pasti dan membetulkan masalah psikologi pada kanak-kanak dan orang dewasa

Latihan untuk orang dewasa

Pada masa ini, banyak teknik dan latihan diketahui telah terbukti berkesan dalam bekerja dengan orang dewasa dan remaja. Berikut adalah contoh beberapa daripadanya:

  • Dalam latihan "Avatar", tujuannya adalah untuk mewujudkan keadaan untuk pengetahuan diri, kerana seseorang sering melakukan kesalahan tanpa memahami dirinya, keinginan, kekuatan dan kelemahannya. Adalah perlu untuk mencari gambar yang mencerminkan dunia dalaman individu sebanyak mungkin, dan melukisnya. Pada mulanya, gambar boleh dibuat secara skematik, yang utama ialah menggambarkan keadaan dalaman.
  • Tugas menggambar "Imej matlamat" berguna untuk remaja dan orang muda, kerana ini memungkinkan anda untuk menetapkan matlamat hidup anda dan menyesuaikan garis panduan hidup anda. Tidak perlu takut ketidakmampuan menggambar, anda hanya boleh mencoret-coret, secara beransur-ansur coretan menambah gambar yang bermakna.
  • Latihan yang menarik "Kehidupan adalah seperti jalan" membantu menyemak dan membetulkan garis panduan hidup seseorang. Pesakit didorong untuk menggambar jalan kehidupan seperti yang dia bayangkan, dengan lubang dan lebam, lurus atau berliku, untuk mencerminkan tempat-tempat yang dilaluinya. Kemudian ahli psikologi seni menyarankan untuk memikirkan gambar dan menjawab kepada diri anda sama ada anda berpuas hati dengan jalan yang anda lalui, adakah ada gunanya membelok. Sekiranya dikehendaki, anda boleh mengubah gambar dengan menambahkan elemen masa depan.

Latihan untuk kanak-kanak

Bagi seorang kanak-kanak, kreativiti berguna kerana dapat mengungkapkan pengalaman yang sukar diungkapkan dengan kata-kata. Bagi ahli terapi seni, cukup untuk melihat warna, sifat garis, gambar tokoh untuk memahami mood bayi, melihat ke dalam dunia batinnya, dan menentukan kehadiran ketakutan dan kegelisahan. Dengan bantuan kreativiti, anda dapat membetulkan beberapa masalah, meningkatkan kesejahteraan bayi. Contoh latihan yang boleh ditawarkan kepada kanak-kanak:

  • Dalam latihan "Bunga", anda mesti memejamkan mata dan membayangkan bunga terindah yang diketahui oleh bayi anda. Kemudian soalan diajukan mengenai penampilan bunga di mana ia tumbuh. Metafora ini menganggap pengungkapan dunia dalaman anak..
  • Latihan "My Mood" membantu mengkaji keadaan dalaman pesakit kecil. Ahli psikologi seni mengajaknya memejamkan mata, bernafas dengan betul untuk menumpukan pada sensasi dalaman, kemudian menarik moodnya. Semasa perbincangan, dapat diketahui sama ada kanak-kanak itu menyukai gambarnya, apa yang menyebabkannya: kedamaian, keseronokan atau kegelisahan, ketakutan. Ini akan memungkinkan untuk membetulkan masalah anak..

Pengalaman emosi kanak-kanak dapat dikesan dengan mudah oleh lukisannya

Dengan membuat kesimpulan tentang keunikan rawatan seni, kita dapat mengatakan bahawa terapi seni adalah salah satu alat psikoterapi terbaik, yang secara halus mendorong seseorang untuk mengenal pasti dan menyelesaikan masalah yang kompleks, menunjukkan cara yang berbeza untuk mengatasi masalah tersebut. Manfaat utamanya ialah kemampuan kreatif seseorang terungkap, membantu bertahan dalam tempoh hidup yang sukar..

Apa itu terapi seni dan bagaimana ia berbeza dengan kursus kreatif

Ramai orang memandang rendah terapi seni dan bahkan menganggapnya anti-saintifik. Kami memberitahu anda mengapa kaedah terapi seni berfungsi dan yang sesuai dengannya.

Terapi seni - secara harfiah "penyembuhan melalui kreativiti"; psikoterapi yang menggunakan teknik kreatif. Namun, ia berbeza dengan kelas melukis, muzik atau lakonan yang sederhana. Matlamat terapi seni bukan untuk membuat objek seni, tetapi untuk bekerja dengan diri anda sendiri. Ia tidak memfokuskan pada hasilnya, tetapi pada prosesnya. Inilah sebabnya mengapa anda tidak perlu mempunyai kemahiran kreatif untuk pergi ke terapi seni..

Pada asasnya, kaedah terapi seni digunakan bersama dengan arah psikoterapi yang lain. Gabungan ini menyumbang kepada pendedahan pelanggan yang paling lengkap, kajian mengenai kecederaan dan penghapusan blok.

Bagaimana terapi seni berfungsi

Terapi seni berfungsi terutamanya dengan proses tidak sedar. Asal-usulnya adalah psikoanalis terkenal - Karl Jung dan Sigmund Freud. Mereka melihat bahawa dalam kreativiti, seseorang menyatakan keinginan dan emosi yang tersembunyi. Kemudian, artis Adrian Hill, yang bekerja dengan pesakit tuberkulosis, memperhatikan pengaruh positif kreativiti terhadap keadaan pesakit. Dialah yang memperkenalkan konsep "terapi seni".

Ramai orang tidak memahami emosi mereka sendiri dan tidak tahu bagaimana meluahkannya; sukar bagi mereka untuk menjalin hubungan dengan diri mereka sendiri dan orang lain. Sebabnya mungkin penghambatan dalaman, sikap negatif atau trauma yang terus mempengaruhi jiwa. Mencari dan menyatakan masalah ini lebih mudah dalam proses kreatif. Anda tidak bercakap mengenai diri anda secara langsung - tetapi mengekspresikan diri secara kiasan: dengan warna, suara, pergerakan. Kemudian, bersama dengan ahli terapi, "huraikan" mesejnya dan selesaikannya.

  • meningkatkan harga diri;
  • mengurangkan tahap tekanan dan menghilangkan tekanan kronik;
  • menghilangkan kegelisahan dan kemurungan;
  • menyelesaikan konflik keluarga dan ibu bapa-anak;
  • mengembangkan strategi tingkah laku yang berkesan dan meningkatkan kemahiran komunikasi;
  • lebih memahami diri, keinginan, keperluan dan matlamat anda.

Jenis terapi seni

Terapi seni mempunyai banyak jenis: kerana terdapat pelbagai jenis kreativiti. Tetapi kami akan memberitahu anda tentang yang paling biasa.

Isoterapi

Jenis terapi seni yang paling terkenal adalah terapi lukisan. Popularitinya disebabkan oleh fakta bahawa melukis adalah aktiviti semula jadi di mana seorang kanak-kanak belajar dunia. Ini bermakna setiap orang telah mencubanya sekurang-kurangnya sekali..

Semuanya penting di sini: pilihan alat, berfungsi dengan warna, tekstur, komposisi gambar. Ahli terapi boleh menetapkan topik, atau dia dapat menawarkan klien untuk memilihnya sendiri - bergantung pada permintaan dan ciri orang tersebut.

Isoterapi berfungsi dengan berkesan dengan rasa batasan seseorang, yang sering dilanggar pada kanak-kanak.

Isoterapi berfungsi dengan berkesan dengan rasa batasan seseorang, yang sering dilanggar pada kanak-kanak. Contohnya, teknik biasa: ahli terapi mengajak anak itu berbaring di atas kertas Whatman dan menggariskan garis besar badan, dan kemudian melukis sesuatu ke dalam dan ke luar. Oleh itu anak mula memahami dirinya dan hubungannya dengan dunia dengan lebih baik..

Bekerja dengan cat, krayon, air, kertas - semua ini juga mengembangkan kemahiran sensorimotor. Yang seterusnya mendorong pengembangan sfera kognitif.

Isoterapi akan membantu klien dewasa mengatasi rasa malu, menghilangkan khayalan bahawa dia tidak mampu kreativiti dan mengajar cara-cara ekspresi diri yang baru.

Terapi dongeng

Ahli psikoanalisis sering menggunakan terapi kisah dongeng. Datang dengan plot atau membungkus situasi hidupnya sendiri dalam dongeng, pelanggan mungkin membuat keputusan yang tidak dijangka. Penerbangan fantasi dan pergaulan bebas dengan kanak-kanak menyumbang kepada pendedahan diri. Oleh itu, terapi dongeng digunakan dalam pekerjaan bukan sahaja dengan kanak-kanak, tetapi juga dengan orang dewasa..

Terapi drama

Meningkatkan dan melaksanakan peranan yang berbeza membantu mewujudkan bidang sosial dan komunikasi. Pelanggan membina empati, belajar merasakan badannya dengan lebih baik, meluahkan emosi dan membina interaksi dengan orang lain. Juga, terapi drama membantu menyingkirkan blok otot dan penjepit, sebagai hasilnya - untuk mewujudkan psikosomatik.

Terapi boneka

Gabungan terapi dongeng dan drama. Ini menunjukkan dirinya baik ketika bekerja dengan anak-anak: adalah wajar bagi mereka untuk "bertindak" situasi traumatik dan pengalaman emosi. Dengan bantuan terapi boneka, anak mengembangkan empati dan belajar tingkah laku yang berkesan.

Terapi pasir

Carl Jung adalah yang pertama menggunakan terapi pasir dalam karyanya. Dengan bantuan gambar kreatif di pasir, dia beralih ke pengalaman klien yang tidak sedar diri dan "mengekstrak" emosi dan pengalaman awal yang mendalam.

Pelanggan melukis atau mencipta pelbagai bentuk di pasir, menyusunnya semula, menghancurkannya, membuangnya. Dalam prosesnya, dia membincangkan apa yang berlaku dengan ahli terapi. Aliran kreatif dan pengaruh deria menenangkan, membolehkan anda membuka, "mengingat" dan bekerja melalui pengalaman yang ditindas.

Terapi muzik

Pernahkah anda perhatikan bahawa muzik boleh mengubah mood anda? Terapi seni memanfaatkan kesan ini. Semasa sesi, pelanggan dapat mendengar karya muzik, memberi reaksi secara emosional, membincangkannya dengan ahli terapi - dan secara bebas menyusun melodi.

Untuk siapa arah ini sesuai?

Terapi seni sesuai untuk kanak-kanak dan orang dewasa. Kelebihannya dalam bekerja dengan anak-anak adalah elemen permainan, ekspresif dan ketiadaan keperluan untuk banyak bercakap. Terima kasih kepada yang terakhir, terapi seni menunjukkan dirinya baik ketika bekerja dengan kanak-kanak dengan gangguan spektrum autisme. Terdapat banyak di antara mereka yang merasa sukar untuk mengekspresikan diri mereka secara lisan, dan dunia di sekitar mereka nampaknya struktur yang tidak dapat difahami yang kacau..

Ramai yang terlibat dalam kreativiti pada zaman kanak-kanak, tetapi berhenti melakukannya dengan usia. Mereka juga berhenti bersikap terbuka dan melarang emosi..

Terapi seni membantu mengembangkan kemampuan komunikasi dan kognitif, memahami orang lain dan merasa lebih yakin.

Bagi orang dewasa, terapi seni memberi pemahaman yang lebih lengkap mengenai diri dan perasaan mereka. Ramai yang terlibat dalam kreativiti pada zaman kanak-kanak, tetapi berhenti melakukannya dengan usia. Dan mereka juga berhenti terbuka dan melarang emosi mereka. Ini memberi kesan buruk kepada kesihatan psikologi dan fizikal - terapi seni menangani "otak emosi" seseorang dan menyatakan semua faedahnya bagi seseorang.

Bagi orang yang menghadapi penyakit serius, terapi seni membantu menerima apa yang berlaku dan menjalani rawatan. Dia menunjukkan bagaimana tidak mengumpulkan perasaan dalam diri anda, terus menikmati kehidupan, dan mencegah kemurungan yang mendalam..

Apa yang diharapkan dari sesi

Sesi terapi seni bermula dengan cara yang sama seperti arah lain: dengan permintaan. Anda akan membincangkan masalah dan tujuan dengan ahli terapi anda. Semasa proses kreatif, ahli terapi mungkin bertanya bagaimana perasaan anda atau membimbing anda. Setelah selesai kerja, anda akan menafsirkan hasil kreativiti, membincangkan apa pemikiran dan ingatan yang timbul dalam proses tersebut.

Kesannya mungkin dirasakan selepas sesi pertama, atau mungkin hanya selepas beberapa ketika. Ia bergantung pada ciri-ciri individu pelanggan dan kerumitan permintaan..

Suasana keselamatan dan penerimaan muncul dalam sesi terapi seni. Ahli terapi tidak akan mengecam atau menilai anda. Dia hanya akan membimbing dan menolong - bersama-sama untuk mencari jawapan dan mencapai tujuan..

toxica666

Holistik

Nuk pu BERSIH. Nuk ast au neheh ertai-nef tetta.

5 teknik terapi seni bergambar

1. Teknik melukis "HIDUP SAYA SEBAGAI."

Teknik ini digunakan dalam menangani permintaan - Memahami apa yang berlaku kepada saya (hidup).

1. Buat satu siri gambar pada helaian berasingan. (Sediakan helaian, cat, gouache, pensil A4 dan A3). Kami menarik apa yang berlaku sekarang, negeri untuk hari ini. Lukis mengikut urutan apa pun.

Hidup saya seperti jalan raya.

Hidup saya seperti sungai.

Hidup saya seperti gunung.

Hidup saya seperti makanan.

Hidup saya seperti api.

Hidup saya seperti permainan.

2. Beritahu kami, apa yang anda lukis? Bagaimana perasaan anda ketika melihat gambar anda? Bagaimana perasaan ini bertindak balas di dalam badan? Terangkan apakah simbol jalan bagi anda? (sungai, gunung, makanan, api, permainan). Kami bekerja dari awal hingga akhir dengan satu lukisan. Seseorang dapat menggambarkannya dengan cara ini: "Jalan bagi saya adalah jalan menuju tujuan." Dan dalam gambar dia menggambarkan jalan, seperti dalam dongeng, dengan tiga cabang, seperti, anda pergi ke kiri, anda akan menemui buah ara dengan mentega.

Bagaimana anda dapat menjelaskan kepada diri sendiri apa yang berlaku dalam hidup anda berdasarkan gambar ini?

Varian jawapan: Saya tidak mempunyai matlamat sekarang, saya tidak tahu ke mana saya harus pergi, sekurang-kurangnya ke mana saya akan pergi, saya akan kehilangan sesuatu, dll. Jadi, bagaimana kepercayaan anda terhadap gambar itu dibandingkan dengan kehidupan anda, dengan apa yang berlaku kepada anda? Atau apa yang ada dalam hidup anda?

3. Lihat gambar anda sekarang? Apa yang anda rasa? Apa yang berlaku di dalam badan? Adakah anda mahu melukis, membuang atau melukis sesuatu? Sekiranya ya, maka kami memberikan gambar dan pelanggan membuat perubahan yang diinginkan untuknya. (anda perlu menyediakan gouache putih). Pembetulan berlaku pada masa sekarang. Biasanya, setelah membuat perubahan pada gambar, walaupun sedikit perincian, metamorfosis dalaman yang cepat berlaku. Pelanggan melukis di atas dahan dari jalan, meninggalkan yang tengah, dalam perspektif dia menarik pokok dari atas dan menarik stesen minyak dan barbeku di sisi.

4. Sekarang kami meminta klien untuk memberitahu dari gambar bagaimana kehidupannya seperti jalan (sungai, gunung, makanan, api, permainan)? Contohnya, kisahnya terdengar seperti ini: “Hidup saya adalah jalan lurus, aspal, tidak terlalu lebar, tetapi tidak sempit, lalu lintas di kedua arah. Ini adalah jalan dari satu bandar ke bandar lain. Ia mempunyai tempat-tempat di mana anda dapat mengisi minyak, menikmati makanan ringan dan bersantai. Selepas itu, anda boleh memandu dengan selamat. Saya perlu pergi ke mana pokok itu dapat dilihat. Inilah tujuan perjalanan saya. Saya melihatnya dan saya merasa tenang dan gembira kerana hanya tinggal sedikit di hadapannya. Ringan di badan ".

(Perhatikan urutan pelaksanaan gambar dan ukuran kertas. Apa yang menjadi keutamaan, kita menilai berdasarkan simbolnya. Kita memperhatikan perasaan dan sensasi dalam tubuh semasa perbualan sesuai dengan gambar. Pada prinsipnya, mereka yang biasa dengan kaedah terapi seni mengetahui bahawa dengan ini bahan yang perlu dilakukan untuk diagnostik).

Sesiapa yang mempunyai sedikit pemahaman tentang simbolisme akan mudah melakukan latihan ini. Terdapat banyak maklumat mengenai keadaan semasa. Orang yang tidak sedar dengan senang hati berkongsi dengan anda dalam bahasa yang difahami. Pembetulan berlaku di depan mata anda.

Pengarang: Elena Romashkina

2. LUKISAN RASA DAN EMOSI

Tujuan dan tujuan keutamaan:

• mengenal pasti latar belakang emosi, emosi, perasaan, pengalaman; dalam keadaan tekanan akut - pertolongan segera, tindak balas terhadap pengalaman traumatik, pelepasan emosi;

• "bersenam" emosi dan perasaan, termasuk perasaan yang ditekan;

• psikoprofilaksis pengalaman emosi negatif dan manifestasi mereka; pertukaran emosi;

• mempromosikan pengembangan spontaniti, refleksi, manifestasi perasaan sebenar;

• penyelarasan keadaan emosi sebagai potensi mengatasi perubahan keperibadian dan pertumbuhan peribadi yang merosakkan;

Bahan: kepingan kertas putih dengan pelbagai saiz, pensil, berus, cat air, mangkuk dengan air.

Peserta dijemput untuk menuliskan di atas sehelai kertas nama emosi, perasaan, pengalaman, menyatakan bahawa mereka berjaya mengingati. Selanjutnya, dari senarai ini, dicadangkan untuk memilih perasaan yang paling kuat, pengalaman yang menyebabkan tindak balas emosi pada masa ini.

Semasa menawarkan bimbingan, penting untuk menyenaraikan pelbagai istilah yang digunakan untuk menggambarkan pelbagai manifestasi emosi agar peserta tidak mengalami kesukaran intelektual dalam membezakan antara konsep ketika menyusun senarai..

Tahap kerja individu (pengembangan tema)

• Dengan menggunakan pensil sederhana pada selembar kertas A3 atau A4, lukiskan lukisan kontur emosi (perasaan, pengalaman, keadaan) yang dipilih untuk "bekerja melalui".

• Lakukan manipulasi berikut dengan kertas (sambil memperhatikan pemikiran dan perasaan yang timbul dalam proses kerja): lipat selembar kertas dengan garis besar gambar, kemudian turunkan sebentar di dalam air, luruskan, letakkan di atas meja dan kemudian cat sahaja gambar pensel ringkas.

• Munculkan tajuk dan cerita untuk diceritakan oleh lukisan anda. Cuba bina dialog antara objek yang digambarkan atau bahagian gambar.

Tahap perbincangan dan analisis reflektif

Peserta meletakkan karya mereka di ruang pejabat, duduk dalam bulatan untuk perbincangan, verbalisasi emosi dan perasaan yang mereka alami dalam proses penciptaan seni. Setiap orang, sesuka hati, menunjukkan gambar mereka, menceritakan namanya, bercerita.

Selalunya, peserta menukar nama asalnya, kerana dalam proses kerja, gambar yang dibuat berubah, dan oleh itu, idea itu berubah, dan makna tersembunyi direalisasikan. Dalam proses perbincangan, seseorang dapat menggunakan "petunjuk petunjuk" dengan betul untuk memudahkan kesedaran dan transformasi pengalaman traumatik menjadi sumber. Amat penting untuk mewujudkan suasana amanah, keterbukaan, empati yang selamat agar maklum balas yang diberikan tidak menimbulkan perasaan trauma, dan dapat dirasakan oleh orang tersebut dengan secukupnya. Ini boleh menjadi pengalaman yang berguna untuk membina strategi komunikasi yang membina dan hubungan emosi baru..

Sesi terapi seni diakhiri dengan membuat perubahan pada produk seni yang dibuat sesuai dengan kehendak penulis.

Secara amnya, hasil praktikal yang diharapkan dari karya terapi seni adalah pemindahan pengalaman yang diperoleh ke dalam tingkah laku interpersonal setiap hari di luar kumpulan terapi..

Penting untuk menggambarkan emosi dan perasaan untuk mendorong peserta membuat gambar spontan, mengelakkan, jika boleh, plot dan gambar stereotaip. Lukisan tidak berstruktur: garis, kontur, bintik membantu meratakan corak kognitif, meningkatkan kreativiti dan ekspresi bebas, merangsang proses pengetahuan diri.

Potensi positif yang besar terletak pada kemungkinan berlakunya banyak transformasi dalam proses mengerjakan gambar: kontur yang sedikit ketara dibiaskan dengan pensil sederhana, mengubah garis besar objek yang digambarkan ketika kertas itu dilipat, dan kemudian dicelupkan ke dalam air dan dilicinkan lagi. Kemudian, dengan bantuan cat air, gambar diberi warna, kerana "tunjukkan", warnakan gambar yang dikandung.

Bekerja dengan cat air pada kertas yang kusut dan lembap mempunyai makna psikologi yang mendalam dan kesan terapeutik yang ketara, kerana ia membolehkan anda mencapai ekspresi yang lebih besar dan, pada masa yang sama, pembebasan emosi. Salah satu mekanisme psikologi tindak balas emosi adalah keunikan cat air sebagai bahan visual..

Sumber: Oksana Rozdorskaya

3. Latihan untuk bekerja dengan batas peribadi "PETA HIDUP SAYA"

"Lukiskan peta kehidupan anda, di mana anda dan semua orang di sekitar anda adalah negara. Anda mempunyai ukuran yang berbeza, anda mempunyai hubungan yang berbeza. Dengan seseorang yang anda mempunyai sempadan bersama, dengan seseorang yang tidak anda lakukan. Dengan seseorang anda boleh berbatasan dengan air Dengan seseorang, anda mungkin mempunyai zon bersama tertentu - kesatuan kastam atau "Perjanjian Schengen." Dengan seseorang, rejim visa yang disederhanakan, dengan seseorang yang lebih rumit.

Dan kemudian lihat gambar anda dan ingat apa batasnya, katakanlah, lima tahun yang lalu?

Dan kadang-kadang sangat membantu melihat banyak perkara. Sebagai contoh:

Mungkin lima tahun yang lalu anda mempunyai banyak sempadan dan hubungan yang erat, banyak hubungan dan konflik. Dan itulah sebabnya sekarang anda "terlalu jenuh dengan komunikasi" dan telah menjadi... sebuah pulau... yang tidak disentuh atau ditangkap oleh siapa pun.

Sebaliknya, anda mungkin berpindah dari pengasingan ke ikatan yang erat dan erat.

Mungkin negara anda selalu diceroboh oleh negara lain, dan anda tidak tahu bagaimana untuk menentang?

Atau mungkin anda sendiri merampas semua orang dan merebut kembali tanah? (sukar untuk mengakuinya, tetapi pada setiap orang ada keinginan seperti itu - cuma timbangannya berbeza)

Mungkin anda membahagikan negara menjadi sekutu, dengan siapa anda telah mempermudah kaedah hubungan, dan menjadi lawan - dengan siapa anda membina pagar dan mempersiapkan syarikat menentang mereka...

Dan apabila anda melihat corak asas, lebih mudah bagi anda untuk memahami di mana tujuan. Adakah anda perlu belajar mempertahankan diri atau adakah anda perlu belajar untuk hidup dalam keadaan aman dan tidak menyerang. Adakah anda perlu belajar membina hubungan atau sekiranya anda membiarkan diri anda berehat dan bersendirian "

Pengarang: Valyaeva O. "Batasan peribadi. Lindungi dan lindungi"

4. Teknik terapi seni "MENGGAMBAR DI LINGKARAN"

Teknik ini berfungsi dengan baik pada rundingan pertama, dalam situasi kesulitan dalam merumuskan permintaan, harapan pelanggan yang tidak jelas.

Untuk bekerja, anda memerlukan satu set pelbagai bahan visual: kertas dengan saiz yang berbeza, pensil, penanda, pastel, cat air, gouache.

1. Kami menawarkan klien untuk bersantai, menumpukan perhatian pada perasaannya di sini dan sekarang, dan melukis lingkaran pada helaian warna dan ukuran yang dia mahukan pada masa ini.

2. Kemudian - isi dengan gambar.

3. Seterusnya, kita membincangkan lukisan, merealisasikan pemikiran, perasaan, sensasi. Mari kita jelaskan: adakah keadaan berubah semasa proses menggambar? Adakah anda mahu mengubah sesuatu. Sekiranya perlu, pelanggan membetulkan lukisan - cat, cat, padam, dll..

Sudah tentu, gambar itu membawa maklumat diagnostik tertentu. Seperti dalam analisis teknik projektif, kami memperhatikan ukuran bulatan, penempatannya pada helaian, ketebalan garis, kehadiran atau ketiadaan warna, dan lain-lain. Walau bagaimanapun, pendekatan terapi mengandaikan, pertama-tama, bukan penafsiran lukisan, tetapi mengikuti emosi dan perasaan klien. Adalah penting bahawa dia melihat bagaimana dia melihat pekerjaannya.

Anda boleh mengaplikasikan lukisan itu dalam bulatan dan kerja kumpulan. Pertama, setiap orang melukis bulatan mereka sendiri pada helaian umum yang besar, kemudian ruang kosong diisi bersama. Proses ini boleh memberi kesan sumber yang kuat, tetapi kadang-kadang boleh memprovokasi pembebasan emosi negatif.

Perkara yang paling berharga dalam teknik ini adalah peluang di sini dan sekarang untuk menyelesaikan keadaan, menyesuaikan diri ke arah yang betul.

Pengarang: Irina Shulikova

5. Teknik "PETA MATLAMAT"

1. Lingkarkan tangan anda di atas kertas dan dapatkan garis besar kad masa depan anda.
2. Isi peta dengan pemandangan yang berlainan: tetapkan gunung, dataran, sungai, air terjun, glasier, gaung, padang pasir, hutan, padang rumput, laut, lautan, dll.
3. Tandai kotak untuk menunjukkan matlamat yang anda perjuangkan.
4. Tandakan titik permulaan di laluan anda
5. Lukiskan garis putus-putus yang mempunyai permulaan dan akhir.
6. Nyatakan di mana anda berada sekarang.
7. Tuliskan simbol - tentukan gunung, pokok, laut anda.
8. Bandingkan dengan emosi, sensasi, keadaan anda.

Maklumat yang ditunjukkan oleh tokoh tersebut:
- Sifat laluan itu menceritakan bagaimana seseorang menetapkan dirinya sebagai rintangan dalam hidup dan bagaimana dia mengatasinya
- Di lanskap mana bendera sasaran jatuh: padang pasir, air terjun. dan apa maksudnya bagi anda?
- Sekiranya dalam perjalanan anda melalui semua pemandangan - anda adalah orang yang kreatif, tidak - anda adalah seorang yang berprestasi.
- Sekiranya pintu masuk dan keluar bertepatan, orang itu datang ke tempat dia bermula, tetapi sudah satu tingkat lebih tinggi.
- Perhatikan emosi apa yang anda alami sebelum mencapai matlamat.
- Masuk di bahagian bawah, keluar di bahagian atas - seseorang beralih dari praktik ke teori, dan, oleh itu, - sebaliknya.
- Pintu masuk di sebelah kiri, keluar di sebelah kanan - orang itu membawa perkara itu ke akhir, walaupun dia sangat cemas pada awalnya.
- Masuk ke kanan, keluar di kiri - intuisi yang dikembangkan, rasa baru.
- Bahagikan kepada tiga bahagian secara menyerong dan menegak, bukan halaman, tetapi peta: bahagian kiri adalah masa lalu, bahagian tengah adalah masa kini, bahagian kanan adalah masa depan. Bahagian atas adalah pemikiran, bahagian tengahnya adalah idea, rancangan, bahagian bawah adalah tindakan.